O que vai ouvir
A música que poderá ouvir
Um guia de audição para os programas da Capela do Espelho: A Primavera e o Verão de Vivaldi, o Lacrimosa de Mozart, o Vltava de Smetana, Bach, Pachelbel e Beethoven.
Reserve o seu lugar na capela ↗Como ouvir uma hora de êxitos
O concerto na Capela do Espelho é composto por peças que talvez já conheça, interpretadas por um grupo de câmara com uma soprano, um violino solista e um órgão ou um piano. Isso muda a forma como a música chega até si. As obras orquestrais surgem com um som mais reduzido, e os solistas estão suficientemente perto para que possa observar as suas mãos. Não precisa de preparação, mas alguns minutos de contexto sobre cada peça abaixo dão-lhe algo para escutar. São apresentados dois programas para o concerto, por isso nem todas as peças aqui indicadas surgem em todas as sessões.
Vivaldi: A Primavera e o Verão
A Primavera e o Verão são os dois primeiros dos quatro concertos para violino de Vivaldi conhecidos como As Quatro Estações, escritos entre cerca de 1718 e 1723 e publicados em 1725. Vivaldi publicou cada concerto com um soneto, e a música segue o poema linha a linha. No andamento lento da Primavera, ouve-se o latido do cão de um pastor nas violas. Uma interpretação completa da Primavera dura cerca de 10 minutos, e o Verão cerca de 11, pelo que os dois preenchem aproximadamente um terço da hora.
Mozart: o Lacrimosa
Mozart morreu em 1791 com o seu Requiem inacabado. O manuscrito mostra o movimento de abertura terminado e esboços detalhados de vários outros, e o Lacrimosa interrompe-se após os primeiros oito compassos. Outros compositores completaram a obra, com Joseph Eybler e depois Franz Xaver Süssmayr a preencherem o resto. O movimento começa com um ritmo embalado e suspirante que cresce, ao som das palavras que significam 'aquele dia de lágrimas'. Num concerto de câmara, a peça é adaptada a um pequeno ensemble, por isso ouça com atenção o peso que poucos intérpretes lhe conseguem dar.
Smetana: o Moldava
O Moldava, também conhecido como Vltava, é o segundo de seis poemas sinfónicos de Má vlast, de Smetana, composto em 1874 e estreado em 1875. Dura cerca de treze minutos e contém a sua melodia mais famosa. Smetana escreveu a sua própria nota sobre a obra: o rio nasce de duas pequenas nascentes, corre por bosques e passa por um casamento campestre, precipita-se pelas Rápidos de São João, depois alarga-se e corre junto a Vyšehrad em direção a Praga. É a peça do programa que mais claramente pertence a esta cidade.
Bach e Pachelbel
A Toccata e Fuga em Ré menor de Bach é uma peça de exibição para órgão e surge num dos dois programas. Alguns estudiosos questionam, desde 1981, se foi Bach quem a compôs, embora outros, incluindo o especialista em Bach Christoph Wolff, acreditem que sim. O Canon de Pachelbel, também incluído num dos programas, foi escrito para três violinos e uma linha de baixo, e a mesma melodia é tocada em entradas escalonadas, cada voz seguindo a anterior. Ambas as peças pertencem ao período barroco, o mesmo da capela.
A Quinta de Beethoven e a sinfonia em Sol menor de Mozart
A Quinta Sinfonia de Beethoven, composta entre 1804 e 1808, abre com quatro notas, três curtas e uma longa, frequentemente descritas como o destino a bater à porta. O motivo regressa ao longo do movimento, o que o torna fácil de seguir mesmo num ensemble reduzido. A Sinfonia n.º 40 em Sol menor de Mozart foi registada no seu próprio catálogo a 25 de julho de 1788 e surge num dos programas. Ambas são movimentos retirados de obras maiores, por isso conte com um excerto de cada, não com a sinfonia completa.
Uma forma simples de se preparar
Se quiser chegar preparado, passe treze minutos com o Moldava e reconheça a sua melodia principal, depois ouça uma vez a abertura da Quinta de Beethoven. Isso cobre duas das peças com maior probabilidade de estarem no seu programa. Consulte o programa indicado para a sua data para ver quais outras aparecem. Depois, se uma peça o cativou, procure uma gravação completa, porque a hora mostra-lhe os destaques, e as obras completas são mais longas do que o tempo do concerto permite.
Fontes